徐秀美

徐秀美

出生於中華民國的國際藝術家。

早期活躍於報章雜誌及書刊封面的視覺設計。

如為瓊瑤及1979年間出版,為倪匡科幻小說創作了系列性封面作品,為当時知名插畫家,被譽為插畫界的一則傳奇。

1983年於紐約「帕森斯設計學院」研習期間,接受國際專業雜誌「Print」採訪報導,並刊登作品(含發表於紐約多本雜誌上的作)。

1984年回台後,即全身心投入極殊異的藝術創作中,以大異其趣的畫風,於1990年個展「觀察與解析的遊戲」後,進入「全觀式」美學與人性空間的思考。

徐秀美勇於創新，不断地嘗試跨越不同的領域,從高中時期為雜誌,出版社插畫、設計，畢業後進入社會，在中视任美術指導外.她也挑戰服装設計，1978年首次提出做人與造型」生命塑形的概念。

1992年發表了閉關三年的作品一「繪畫與家具(雕塑)的空間對談」。

2000年提出第一件以廣角視野的創作觀,呈現的地景藝術一位於台北市敦化南路上「鳥籠外的花園」作品,一舉成為媒體人譽為台

湾曝光率最高的城市的公共藝術。

從平面到立體,作品從繪画遍及影象、服裝、雕塑、裝、公共術、地景環境等她在每個階段都有不同創作空間的突破與跳脫由內而外,以自由獨特的創作形式;捕捉心靈與環境交會觸動間,微妙深沉的投射,從而乍現「生命空間」的新生態!

徐秀美認為藝術的價值是無法以数據與業绩定義的,唯有精神性感悟、超卓的視覺語彙的創作,才是真正核心價值的所在。

徐秀美作品中「人類空間」的意識,敏銳展現藝術家的社會责任感與時代價值,無論取材構思,處處可見她對環境的態度、這樣的智慧形成一种獨特的魄力,超越於美感之上。

徐秀美己然從其早年的挿畫家,蛻變為如今具有生命觀照的藝術家的新標竿。

人物

活躍於報紙、雜誌的版面，許多書的封面繪圖也都由他包辦。1960年代出道，以「家菊」得筆名發表漫畫作品。1974年後，他轉向設計及插畫創作。筆調也有極大的改變，畫風大異其趣，線條變的柔順靈巧而夢幻，在創作中特別強調設計性的空間，讓空靈的妙趣溢滿畫面。